12月15日，再起中路1380号，上海交响乐团音乐厅。

　　当晚八点，陪伴着《王者荣耀》的开屏提示音「TiMi」， 两侧舞台门拉开，灯光聚定，乐手们鱼贯而出，在红蓝配景光中坐定。

　　纷歧会，中国交响乐团首席批示李心草先生快步走上舞台。

　　他身穿白色军服，略定了定神之后，批示棒扬起，刹那间，音符四溢，战歌奏响。

　　这是场主题限定为「游戏原声」的交响音乐会，站上C位的，正是腾讯旗下手游《王者荣耀》。

　　在这场音乐会里，先锋游戏与严肃艺术实现破壁，王者荣耀让交响音乐出圈，交响音乐赋能王者IP成为新的东方文化标记。

　　01 一场交响乐，四年游戏梦

　　在海外，举行游戏原声交响音乐会并不是什么新鲜事，但对发展于中文互联网的国产手游们来说，这个事大概有点难办。

　　因为一般的游戏音乐大多都撑不起交响乐的四个乐章，也容纳不了五个器乐组，以及百人乐团的巨大布局。

　　但《王者荣耀》或可一试。一是因为游戏自己的世界观足够弘大，二是因为，游戏音乐有着不俗的底子—好莱坞影视配乐大家的经典之作，三则离不开这款游戏自身的百姓度。

　　不久前，《王者荣耀》刚过完四岁生日。

　　创投界在这个节点里这样形容它的前四年：逆袭黑马、第一手游、现象级产物、全民IP;玩家们则形容它是一款「玩了卸、卸了重下」的“真香”游戏;而它的创造者则形容这四年是赴一场「千灯之约」。

　　显然，关于游戏自己的贸易故事已经足够神奇，而由其引起的公家接头也始终不曾消弭，无论是关于研发团队，照旧贸易诉求，更或是游戏所辐射到的文化规模。

　　看起来，《王者荣耀》这四年，贸易史上桂冠加冕，游戏界里拔得头筹，无论从哪一层面来说，这功名录都足够绚烂，但事实上，它从未遏制寻找游戏以外的大概性。

　　这一次，站上C位的，是游戏音乐。

　　它所空想的大概性，是让「游戏音乐」跳出配景板，以IP化的内容形式，去影响更多人。在实现音乐产物独立化的同时，让游戏原声不再小众，让传统文化不再偏僻，让两者碰撞出更多火花。

　　02中国游戏音乐的逐梦之路

　　1978年，日本的街机游戏建造商TAITO 刊行了一款射击游戏《太空侵略者》。这款游戏曾引入四个单音音效。

　　这是电子游戏通过音效加强陶醉感的雏形。

　　很快，1983年到来，MIDI名目降生，游戏音频时代开启，数字世界首次有了音乐语言。

　　街机游戏厅里响起了鼓动的节拍，游戏小人们进场自带BGM。采蘑菇的水督工、满屏跳跃的肌肉大兵、守护海拉鲁大陆的勇者都有属于本身的BGM。

　　音乐开始和画面一样成为玩家的影象。

　　从此，游戏音效一路进化，第一次有了作曲家，逐步的呈现了交响乐配器，最终，音成功为游戏不行或缺的构成部门。

　　而中国游戏音乐的梦成之路要追溯到上个世纪90年月。

　　当时，海内涌现出大量单机游戏，但大大都游戏建造人在其时并没有意识到配乐对付一款游戏的重要水平，所以，电子合成乐是这些游戏音乐的主要形式。

　　但RPG(脚色饰演)游戏的鼓起却误打误撞开阔了游戏音乐的市场。

　　RPG游戏差异于一般的ACT(行动)游戏考究节拍，配乐直白。RPG游戏一般有弘大的世界观，颠簸曲折的剧情，巨大的人物故事线，因此，游戏音乐要共同剧情成长，渲染情绪，陪衬气氛，浮现出故事性。

　　千禧年前后，中国RPG游戏里降生了许多经典的游戏音乐，仙剑系列里，一代《蝶恋》，二代《水龙吟》，三代《御剑江湖》，轩辕剑中的《三小我私家的年华》，甚至《武林外传》中的锣点鼓点。

　　尤其是仙剑系列的配乐，至今都被封为圭臬。

　　再然后，是网络游戏时代。《传奇》、《剑网3》、《梦幻西游》，网络游戏一款接一款，题材从武侠、仙侠做到了西幻。但彼时，游戏设计的重点并不包罗音乐，能投入重金在游戏配乐上的公司也寥寥。

　　到了移动时代，海内涌现出一大批游戏建造公司，爆款游戏也层出不穷。